John Fogerty - Revival (2007)

John Fogerty es conocido por haber sido miembro fundamental de una de las grandes bandas del Rock mundial, Creedence Clearwater Revival.
Luego de la separación de la banda (1972) John emprendió su carrera en solitario, una carrera en la cual, en su primer album, grabó todos los instrumentos el solo.
Durante su carrera solista tuvo muchos problemas, con problemas con compañías discográficas, juicios por plagio y pocas ventas. 
En 1976 finalizó el álbum Hoodoo (el tema You Got The Magic fue lanzado como primer sencillo), pero poco tiempo antes de salir a la venta el disco, el mismo John solicitó al sello discográfico que eliminara las cintas originales del álbum debido a su pronto carácter perfeccionista, que le llevó incluso a rechazar su propio álbum por considerar que, en ese momento, no estaba capacitado para componer.
Luego de un parate, Fogerty retoma su carrera en el año 1985 con la publicación de Centerfield, su primer trabajo con Warner Bros Records. Centerfield alcanzó el primer puesto en las listas e incluyó el sencillo "The Old Man Down The Road", aunque su publicación también se vio involucrada en problemas legales.
En 1986, Fogerty publicó Eye of the Zombie, con un menor éxito de crítica que Centerfield. Fogerty realizó una gira de promoción del álbum renunciando a los clásicos de la Creedence Clearwater Revival. La temática de las canciones giró en una dirección musical más oscura, tratando temas como el terrorismo, los problemas sociales y el mercado discográfico. En los siguientes años, el propio Fogerty renunciaría a interpretar material del álbum en directo, aunque en 2009 incluyó "Change In The Weather" en su repertorio. Fogerty volvió a interpretar material de la Creedence a partir del 4 de julio de 1987 en un concierto homenaje a los veteranos de Vietnam en Washington.
En 1990, su hermano Tom Fogerty falleció a los 48 años tras haber contraído el VIH en una transfusión de sangre. John Fogerty mencionó en una entrevista que el momento más duro de su vida fue cuando su hermano apoyó al sello Fantasy en una disputa de regalías, de modo que en el momento de la muerte de Tom ambos no se hablaban. 
En 1993 Creedence Clearwater Revival fue inducida en el Salón de la Fama del Rock and Roll. John Fogerty renunció a tocar con Stu Cook y Doug Clifford (miembros de la banda) durante la ceremonia. 
Fogerty volvió de nuevo a la industria musical en 1997 con la publicación de Blue Moon wamp, un álbum que se alzó con el premio Grammy al mejor álbum de rock de 1997. 
Un álbum en directo de la posterior gira de promoción, Premonition, fue publicado un año después. 
Fogerty no volvió a grabar un nuevo álbum hasta que en 2004 publicó Deja Vu (All Over Again), un trabajo que critica, en la canción que le da título, la guerra de Iraq.  
En 2004, es incluido en el número 40 de la lista de los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos, segun la revista Rolling Stone.
En 2007 lanza Revival, dicho album fue nominado al mejor álbum rock del año en los premios Grammy.
Por último lanza The Blue Ridge Rangers Rides Again, publicado el 1 de septiembre de 2009, que incluye la participación de Bruce Springsteen en "When Will I Be Loved?".


A continuación les dejo para descargar el disco Revival, que particularmente me encanta, tiene un sonido muy country rock, al mejor estilo CCR.

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Creedence song

Claudio 'Tano' Marciello - Identificado

Claudio "El Tano" Marciello, es un guitarrista argentino de heavy metal.
Formó parte de las bandas ''Mama Split'', ''Tronador'', ''El Reloj'' y ''El Expreso'', pero se hizo conocido en 1995 al juntarse con Ricardo Iorio para su nuevo grupo, Almafuerte. Su intervención en el grupo permitió que este pueda variar entre Heavy metal, folklore y Tango.
Es considerado por muchos como uno de los mejores guitarristas argentinos de todos los tiempos. Su pasión por la música nos remonta a principios de los ´70, cuando iba con su madre a comprar zapatos y escucho un sonido de guitarra que lo dejaria alucinado, esa guitarra era la de Carlos Santana interpretando "Black Magic Woman". Claudio nunca estudio música, todo lo aprendió de oido.
Sus grandes influencias dicho por el mismo Marciello son: Paco De Lucia, Steve Howe, Al dimeloa, Gary Moore, Eddie Van Halen, Luis Salinas,entre otros.
Mas allá de integrar Almafuerte ''El Tano'' ha sacado 3 discos solistas en los que refleja todo su potencial musical.
A continuación les dejo su último disco solista 'Identificado'. En dicho disco 'El tano' se hizo cargo de todas las composiciones de los temas (excepto una improvisación de un tema de Divididos), de las grabaciones de los bajos, las guitarras y las voces.

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Adios Yoli - Videoclip

Fabricio Rodríguez y Mr. Mojo - En vivo (2006)

La banda Mr. Mojo nació a fines de 1996 en Córdoba, integrada por Fabricio Rodríguez (armónica y voz), Alexis Verde (guitarra y coros), Carlos Lucero (guitarra) y Ariel Funes (teclados). Con ésta formación acústica, a la que luego unirían bajo y batería, recorrieron diferentes escenarios del interior del país, tocando temas de León Gieco, Creedence y Eric Clapton, entre otros. 
El nombre es porque el mojo es el amuleto que utilizaban los negros esclavos que mantenía su fe en que las cosas algún día cambiarían.
La banda esta liderada por Fabricio Rodríguez, quien es un cantante y un excelente armoniquista. 
Comenzó a tocar la armónica en su adolescencia como autodidacta. Entre sus referentes se encuentran León Gieco y Hugo Díaz, quién despertó su interés por la armónica cromática. A los 20 años comenzó a viajar a Buenos Aires para ampliar sus conocimientos musicales y su habilidad para ejecutar la armónica cromática y diatónica y a desarrollar diferentes estilos musicales tales como Folclore, Tango, Jazz, Pop, Blues, country y Rock. 
A lo largo de su carrera ha compartido escenario con Alejandro Lerner, Javier Calamaro, Divididos, Miguel Botafogo, Pappo, Juance (Ratones Paranoicos), JAF, Iván Noble, Las Blacanblues, Memphis La Blusera, Abel Pintos, León Gieco, D-mente; e internacionales como: Bruce Ewan, Deacon Jones, Carey Bell, Holland Smith y Norton Buffalo, entre otros.
Mr. Mojo ha realizado numerosas actuaciones por el interior del país (Mendoza, San Luis, Santa Fe, Rosario, Córdoba, Santiago del Estero y Buenos Aires, entre otras). Su estilo se puede definir como una combinación entre Folk Rock, Alternativa y Rock clásico. En el año 2000 realizaron una gira por Estados Unidos presentándose en diferentes ciudades tales como: Dallas, New Orleans, Memphis, Greenville, Nashville y Miami acompañando a diversos artistas locales; y por Colombia en el año 2006/2007. 
Actualmente se encuentran promocionando su último disco El mundo de los Silencios.


A continuación les dejo un cd muy dificil de conseguir, que tambien salió en dvd en el año 2006.

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Intro/Cuanto tiempo más en vivo

Palo Pandolfo - Ritual criollo

Palo Pandolfo es un músico argentino, considerado un trovador moderno, que dio forma primero a Don Cornelio y la Zona, junto a Federico Gahzarossian y Alejandro Varela, para luego formar Los Visitantes. Luego de disolver ésta banda inició una carrera solista. Su álbum debut fue "A través de los sueños", una placa editada simultáneamente con el nacimiento de su primera hija. Este disco recorre diferentes estilos musicales, como el candombe, la chacarera, una bossa nova, y hasta una cadencia tanguera. Las criticas de este disco fueron excelentes. En 2004 edita “Antojo", un disco de covers donde Palo Pandolfo reversiona a distintos autores, desde Radiohead a David Bowie pasando por Mano Negra, Spinetta, y los propios Visitantes. La reedicion viene acompañado por dos bonus tracks nunca antes editados: "Ni hablar" de Andres Calamaro y "Yuyo verde", un tango tradicional de Homero Exposito. En el año 2008 edita “Ritual criollo”, un álbum en el que varios estilos musicales confluyen para lograr infinitos climas. La canción, la cumbia, el tango, el cuarteto y el rock son los caminos por los que Palo se mueve con eficacia y con soltura, llevando su voz desde la intimidad hasta el grito, pasando por la alegría y la emoción. Palo es uno de los pocos músicos que se mantiene en el under a pesar de tener un gran renombre entre sus pares. Al verlo tocar en vivo uno se da cuenta de la pasión y el amor que le pone a la música, no importa que enfrente tenga 1000 o 10 personas, el se deja llevar por sus emociones improvisando constantemente sin importarle perder la prolijidad. Palo tiene esa cosa de que por momentos puede llegar a gritar tanto que te haga pensar que está loco, pero eso mismo es lo que hace que a uno le den más ganas de volver a escucharlo. Más allá de ser un excelente músico, Palo tiene esa virtud única que hace que no necesite más que una guitarrita, como si estuviera en un fogón, para poder interpretar sus temas en vivo. A continuación les dejo este gran disco de este gran trovador porteño.

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Ella vendrá (Don Cornelio y la Zona) en La gaviota (Olavarría)

Raly Barrionuevo - Paisano vivo

Raly Barrionuevo (Santiago del Estero 14-08-72) es un reconocido folcklorista argentino. Su repertorio musical se basa en zambas, chacareras, y demás estilos folcklóricos con arreglos modernos (en algunos casos mezclados con rock) siguiendo el estilo impuesto por Peteco Carabajal y Jacinto Piedra. Dichos músicos influyeron mucho en su carrera y ayudaron a que su nombre sea hoy reconocido. 
En 2001 ganó el premio a la mejor canción en el festival de Viña del Mar interpretando 'Ayer te vi' (compuesta por Victor Heredia).
En el año 2003 forma la gran banda 'La juntada' junto con Peteco Carabajal y el Duo Coplanacu, formando así un verdadero Dream Team Santiagueño. Con dicha banda editan un CD y DVD en vivo.
En el año 2004 edita 'Ey paisano' un disco en el que muestra su compromiso con la realidad social y los derechos humanos.
En el año 2006, durante la gira de este disco edita su primer álbum en vivo, llamado 'Paisano vivo'
Dicho álbum les dejo aquí para que descarguen.

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 Somos Nosotros - Cosquín 2011

Divididos - Audio y agua (2011)

Tras la muerte de Luca Prodan y la disolución de Sumo (1987), Ricardo Mollo y Diego Arnedo deciden continuar su camino en la música y forman Divididos (1988). Acompañados por un baterista (que fue cambiando con el correr de los años) supieron pisar fuerte en la escena del rock nacional. La banda es considerada por el público argentino como 'La aplanadora del rock' por su poderoso sonido (a pesar de ser solo tres personas) al tocar en vivo.
Luego de pelearla mucho durante los primeros años de su carrera (tocando en pequeños pubs y produciéndose ellos mismos presentaciones en Obras para promocionar sus discos) para poder ser aceptado por el publico en general, y que no solo se los conozca como los ex Sumo, vieron el éxito con un Discazo llamado ''La era de la boludez'' (1993). En este disco es que comenzaron a explorar nuevos sonidos, mezclando el rock áspero con el folclore nacional, y luego inclusive también con el tango.
Hoy en día Divididos es una de las mas grandes bandas del Rock nacional, con un excelente interprete y guitarrista (Ricardo Mollo), un bajista que asombra al verlo en escena (Diego Arnedo), y un baterista que a pesar de su corta edad, no tiene nada que envidiarle a los mas grandes de nuestro rock (Catriel Ciavarella) . 
En 2010 la banda lanza el disco ''Amapola del 66'', y es en la gira de esta disco que graban su primer DVD. 
''Audio y agua'' es un DVD/CD doble grabado en vivo los días 2 y 3 de junio del 2010 en el Estadio Luna Park.
A continuación les dejo el audio de este DVD dividido en dos partes.

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Spaghetti del Rock (vivo Encuentro en el estudio)

Massacre - Diferentes Maneras (Album en vivo)

Massacre es una banda que se hizo popularmente masiva en el año 2007 con su disco El mamut. Hasta ese entonces era considerada como una de las más grandes bandas del rock Under en Argentina por su actitud basada en la auto gestión. Es considerada como una de las bandas pioneras del denominado skate rock en el país. La banda se formó en el año 1986 por estudiantes de secundario influidos por bandas de la costa oeste estadounidense que fusionaban hardcore-surf-punk a fines de los setenta y comienzos de los ochenta. En sus comienzos la banda se llamaba Massacre Palestina, pero en el año 1992 debió cambiar su nombre para evitar problemas luego del ataque terrorista a la embajada de Israel. 

A continuación les dejo un gran disco de la banda grabado en vivo en los shows de agosto y noviembre de 2004, en "El Teatro", al que denominaron Diferentes Maneras (en honor a un tema suyo, que ya es un himno en todos sus recitales).

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Videoclip - Nuevo día

León Gieco - Guardado en la memoria (Homenaje - 2009)

Raúl Alberto Antonio Gieco es uno de los referentes mas grandes de la música Argentina. Nació el 20 de noviembre de 1951 en una chacra al norte de Santa Fe. 
Su música se caracteriza por mezclar el género folclórico con el rock argentino, y por las connotaciones sociales y políticas de sus canciones, a favor de los derechos humanos, los derechos de los pueblos originarios y la solidaridad con los marginados.
León es un hombre bueno, si hay alguien bueno en este lugar. Eso nadie lo duda hoy en la Argentina.
Un formidable músico popular que mejor que muchos otros, casi como nadie más, encontró su camino confiando en la intuición, ese sexto sentido que manejan sin presiones ni condicionamientos la mente y el corazón.
Sus discos, en si, son una declaración de principios. Una clase hecha canción de las últimas tres décadas de historia argentina.
Los grandes nombres y los ninguneados (los nadies como dice Eduardo Galeano) tuvieron su melodía. Por su guitarra pasaron guerras y dictadores, desaparecidos, abuelas y madres, bandidos, curas, exterminados y muchos otros más.
En su lucha eterna contra los hombres de hierro, León aún sigue en pie. Continúa dando pelea desde el centro del ring. Pegó muchas más piñas que Cachito (el crédito de Corrientes), y no lo voltearon. ¡¡Y cómo lo intentaron!! La censura, también, fue un monstruo grande y pisó fuerte; pero él, su barba y su armónica siguieron adelante.
Paseando por el diccionario, encontraremos definiciones de coherencia, compromiso, honestidad, solidaridad, sensibilidad y tenacidad. Los argentinos debiéramos pedir ante la real academia de la lengua española que a cada una de estas palabras le agreguen un sinónimo: LEÓN GIECO.


A continuación les dejo un disco doble poco conocido y difundido. Es un homenaje echo por los mismos productores del homenaje a Spinetta, ''Al Flaco... dale gracias", con la ayuda de varias empresas y artistas para recaudar fondos para el comedor infantil fueguitos de Mar del Plata. Prácticamente no llego a a las disquerías, se conseguía solo por encargue.
Espero que disfruten de estos temas de León Gieco que versionaron con respeto y valentía unos artistas, algunos ya consagrados y otros nuevos, que se sumaron al homenaje entendiendo que se trata de una música tan pura como el agua de las vertientes.

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Grabación del tema Las madres del amor (La bastilla junto a Willy Quiroga)